domingo, 17 de julio de 2011

Eddie Palmieri inaugura esta noche la décima edición del Universijazz

El veterano pianista Eddie Palmieri es el encargado, junto al grupo local Barmanouche, de abrir la primera jornada del Universijazz, un festival que alcanza en estos días sus primeros diez años de vida, y en los que grandes figuras de la música como McCoy Tyner, Buddy Miles, Hermeto Pascoal, Joachim Kühn, Dave Holland, Henry Texier, Magic Malik, Edmar Castañeda o The Bad Plus y muchos otros, han dejado su huella en todos aquellos que han tenido la suerte de presenciar sus actuaciones. Eddie Palmieri, uno de los más innovadores y carismáticos intérpretes de la fusión de la Salsa y el Jazz, de origen puertorriqueño, nació en 1936 en “El Barrio”, el Spanish Harlem de Nueva York, donde desde muy temprana edad optó por la música como una forma de supervivencia y vía de salida de este popular enclave latino. A los 8 años tocó el piano en el Carnegie Hall en un recital de Bach y a los 13 años ya tocaba los timbales en la orquesta de su tío el Chino “Güeits y su Alma Tropical” aunque a los 15 retomó el piano como vehículo de expresión, un instrumento que para Palmieri es tanto de cuerda como de percusión. Con una biografía artística plagada de premios, incluido el histórico primer Grammy conseguido por un disco latino, a lo largo de su carrera, que se inició de manera profesional en los primeros años 50, ha trabajado y liderado proyectos junto a Tito Rodríguez, Vicentico Valdés, Mongo Santamaría, Cal Tjader, Cheo Feliciano, Lalo Rodríguez, Bernard “Pretty” Purdie, Ismael Quintana, Giovanni Hidalgo, Francisco Aguabella o Tito Puente, con el que participó junto a mucho otros artistas latinos en la primera grabación de la Fania All Stars en el año 1968, poco después de disolver su más carismática y revolucionaria formación, La Perfecta, única orquesta que contenía una sección de trombones en lugar de trompetas liderada por Barry Rogers y que era conocida por “la banda con los elefantes locos rugiendo”. En 1990 Paul Simon pidió la colaboración de Palmieri para el lanzamiento de su disco “Rhythm of the Saints”. Para su actuación de esta noche cuenta con la colaboración del baterista Horacio “El Negro” Hernández, músico que ya participó en la edición pasada del Universijazz con Fahir Atakoglu y que estuvo recientemente integrado el trío de Javier Colina en el Teatro Calderón, del prestigioso trompetista Brian Lynch (Phil Woods Quintet, Horace Silver Quintet, Art Blakey and the Jazz Messengers) y del joven contrabajista Luques Curtis. El festival comienza a las 21:30 horas, la entrada tiene un precio de 10 euros y existe la posibilidad de comprar el abono para los cuatro días por 30 euros.

José Miguel Sebastián
El Norte de Castilla 12/07/2011

La cantante Tereza Salgueiro protagonista de Noches en San Benito

Como parte integrante del cartel mayoritariamente femenino de la presente edición de las Noches de San Benito, entre las que destacan las actuaciones ya celebradas de la gran dama de la canción, María Dolores Pradera y de la joven Lourdes Hernández de Russian Red, sobresale de igual manera la vocalista portuguesa Tereza Salgueiro, cuyo nombre estará por siempre ligado al más internacional hasta la fecha de los grupos lusos, el inolvidable Madredeus. Tres generaciones de vocalistas, de muy diferentes estilos y públicos, que comparten en esencia la veracidad, elegancia y sensibilidad de sus propuestas. Tereza presenta en Valladolid su último espectáculo “Voltarei à minha Terra”, que en sus propias palabras “habla de la condición del viajante, del sentimiento de pertenencia a un lugar, a una cultura, la partida, el regreso, del encuentro con el mundo, de la curiosidad, de la necesidad de comunicación a través de la música y de las palabras”. Destacan en él las composiciones del desaparecido José “Zeca” Afonso “Que amor não me engana” y “Fui à beira do mar”, las tradicionales "Sra. do Almurtão” y "Canção da roda" y “Porque não me vês” del cantante Fausto Bardalo Dias. Además de su último trabajo con Madredeus & a Banda Cosmica, que llevaba por título “Metafonia” la artista ha colaborado en estos últimos años con Caetano Veloso, Josep Carreras, António Chainho, el gaitero Carlos Núñez, el acordeonista japonés Coba, el septeto de João Cristal, Lusitania Ensemble y el compositor polaco Zbigniew Preisner, con el que grabó el álbum "Silence night and dreams". La lisboeta repasará también en su actuación algunos de los temas de su cuarto disco “Matriz”, grabado en 2009 y en el que se realiza un recorrido por siete siglos de música y cultura portuguesa, desde las canciones populares a las de la corte, del fado tradicional a compositores como el genial e innovador guitarrista Carlos Paredes. Durante los dos últimos años Tereza Salgueiro ha trabajado en este nuevo proyecto y ha reunido en torno suyo a varios músicos con los que se presentará en el concierto de esta noche: Carisa Marcelino (acordeón), André Santos (guitarra clásica), Óscar Santos (contrabajo) y Rui Lobato (percusión). Tras presentarse en Polonia, Colombia, Italia y Suiza, y tocar en varios puntos de la Península Ibérica, el grupo tiene previsto realizar próximamente unas giras por Perú y México. El concierto dará comienzo hoy sábado a las 22:15 horas y la entrada tiene un coste de 18 euros.

José Miguel Sebastián
El Norte de Castilla 9/07/2011

martes, 7 de junio de 2011

Javier Colina Trío

Gutiérrez, protagonista

VI Festival de Jazz de Castilla y León. Escenario: Teatro Calderón. Intérpretes: Javier Colina Trío: Javier Colina (contrabajo), Horacio “El Negro” Hernández (batería) y José Luis Gutiérrez (saxofones y percusión menor).

            Ante una sala prácticamente llena de aficionados, el pasado viernes, Javier Colina, Horacio “El Negro” Hernández y el vallisoletano José Luis Gutiérrez, cerraron el ciclo de conciertos del VI Festival de Jazz de Castilla y León, en esta su segunda actuación tras el éxito logrado el día anterior en Palencia. La propuesta en su planteamiento era muy atractiva e intrigante, dos pesos pesados del jazz internacional junto a la figura más destacada del jazz de Castilla y León. El resultado fue brillante, por momentos genial, pero no óptimo. La elección de los temas, el repertorio de composiciones propias y versiones que emplea habitualmente Gutiérrez con su cuarteto, le tornaron en principal protagonista, restando potencial al proyecto y haciendo inevitables las comparaciones: temas como “Tradición y contradicción”, “Afro Blue” o “Algún día” no alcanzaron el grado de emoción e intensidad que Gutiérrez logra con su propio grupo, aunque hubo alguna intervención muy destacada y original, tanto por parte del maestro Colina, uno de los mejores contrabajistas del jazz europeo, como del arrollador baterista Horacio “El Negro”, que maravilló con su técnica a propios y extraños. La compenetración del trío fue mejorando, no sin algún tropiezo y colisión, a medida que avanzaba la actuación, recuperando el tema “Adrede” del segundo disco de Gutiérrez y dando un interesante enfoque más jazzístico al tema de  raíz castellana “Tierra a la vista”. Pero fueron los solos de Colina y “El Negro” y dos “standars” los que mostraron los altos niveles de ejecución y originalidad que esta formación podría alcanzar, “Softly, as in a morning sunrise”, composición que data nada menos que de 1928 y “You and the night and the music”, de 1934, pieza con la que el grupo finalizaría su actuación. El público premió con un prolongado aplauso a los tres artistas que pusieron una de las primeras piedras a un proyecto muy ambicioso y del que José Luis Gutiérrez podría salir catapultado a las primeras líneas de combate del jazz internacional, para lo que será necesario un proceso de definición y un laborioso trabajo en equipo.


José Miguel Sebastián
El Norte de Castilla

           

Flavia-N

Flavia-N, alegría de Brasil

VI Festival de Jazz de Castilla y León. Escenario: Teatro Calderón. Intérpretes: Flavia-N (voz y percusión), Diego Ebbeler (piano), Chechu Sierra (bajo eléctrico) y Valentín Iturrat (batería).

            Un trozo del corazón de Brasil, del deslumbrante Río de Janeiro, llegó el pasado jueves hasta el Teatro Calderón de la mano de la brillante, sonriente y atractiva cantante Flavia Enne Braga, en la segunda jornada del Festival de Jazz de la Comunidad. Flavia-N, como es conocida en el mundo artístico, presentó junto a sus compañeros los temas que componen su segundo disco en solitario "Onde é que o caminho sai?" y algunas canciones de grandes intérpretes de la MPB (Música Popular Brasileña), como Caetano Veloso o Tom Jobím. La vocalista, que se desenvuelve con total naturalidad en el escenario, conquistó con su desenfado, cariño y alegría al público, agradeciéndole su asistencia al concierto y el apoyo, que con este gesto, brinda a la música independiente, necesitada ahora mas que nunca de espacios donde actuar y vehículos para darse a conocer. Flavia estuvo arropada por tres grandes intérpretes, el bajista sevillano Chechu Sierra, un reconocido especialista del flamenco fusión y de los ritmos africanos, Valentín Iturrat, batería, compañero durante años del querido y malogrado teclista toledano Pepe Torres, y el versátil pianista uruguayo Diego Ebbeler, dejando todos ellos muestras de su maestría en temas como "Coraçao estupefato", "Da boca para fora" o "Sao 3 dias". Flavia-N consiguió que los espectadores participaran activamente en el concierto, de manera más o menos tímida, haciendo los coros en alguna de sus canciones, como "Tempo de Samba", y destacó con su voz y su magia en "Dor", "O teu sorriso me acerta" y en una deliciosa versión del "Águas de Março".



http://www.elnortedecastilla.es/v/20110606/cultura/flavia-alegria-brasil-20110606.html

José Miguel Sebastián
El Norte de Castilla

La Magia del Swing - PAPA SWING

VI Festival de Jazz de Castilla y León. Escenario: Teatro Calderón. Intérpretes: Papa Swing: Eduardo Martínez (guitarras y trombón), Quique “Mago” García (violín), Javier Magallanes (saxofón tenor y voz), Arturo Cerrato (clarinete y saxofón), Guillaume Deplus (contrabajo) y David Sánchez (batería).


El pasado miércoles la formación local Papa Swing inauguró con su actuación una nueva edición del Festival de Jazz de Castilla y León, le sexta, en un concierto en el que la sala Delibes del Teatro Calderón contó con una elevada asistencia de público. Con una propuesta musical alegre y divertida, basada en clásicos de la época dorada del jazz, aderezada con esporádicos trucos de magia a cargo del destacado violinista Quique García, la formación liderada por el veterano Eduardo Martínez consiguió una rápida conexión con los aficionados, que aplaudieron largamente las intervenciones del grupo. Eduardo, que además de brillar en sus improvisaciones con su toque de guitarra, tocó el trombón, ha sabido rodearse de un grupo de jóvenes y prometedores músicos, que estuvieron a la altura de un festival tan importante, dando a Papa Swing la categoría de grupo fácilmente exportable a otras programaciones y festivales del país. El belga Guillaume Deplus al contrabajo y David Sánchez a la batería realizaron una destacada labor de acompañamiento y se lucieron con sus solos. Arturo Cerrato muy acertado al clarinete fue el contrapunto de Javier Magallanes, que a sus 22 años de edad, impresiona por su capacidad de improvisación, su toque controlado y enérgico, así como por su dominio de la puesta en escena. El joven Magallanes tiene la clase necesaria para poder alcanzar grandes logros en el terreno del jazz y también en otras músicas en las que son necesarios poderosos pulmones. Tras la actuación de la brasileña Flavia-N esta noche concluye el festival con la participación del trío del contrabajista Javier Colina, con la intervención destacada del baterista cubano Horacio “El Negro” Hernández y del saxofonista vallisoletano José Luis Gutiérrez.



José Miguel Sebastián

El nuevo trío de Javier Colina actuará en la VI edición del Festival de Jazz de la Comunidad

             Coincidiendo con el inicio del mes de Junio, el Festival de Jazz de Castilla y León, en esta su sexta edición, llega al Teatro Calderón de Valladolid para ofrecer durante tres días consecutivos una variada oferta artística. El miércoles día 1, la formación local Papa Swing ofrecerá un divertido espectáculo de música y magia, centrado en unos de los estilos más populares del Jazz, el Swing, nacido precisamente en el año 1929, en plena crisis económica. Papa Swing es una formación relativamente reciente, liderada por el veterano guitarrista Eduardo Martínez, que rodeado de unos jóvenes y prometedores músicos, están logrando un merecido hueco en la escena nacional. El día 2 llegará el turno de la cantante brasileña Flavia-N. La carioca, que reside desde hace años en Europa, tiene una extensa carrera como colaboradora de artistas nacionales e internacionales, ya sea en su faceta de vocalista o cómo bailarina, actriz y coreógrafa. Flavia presenta un directo muy cuidado, cargado de sensibilidad y también de la energía que mana de la fusión del Jazz con la Música Popular Brasileña (MPB) y se rodea para ello de un excelente grupo de músicos de primer nivel, los uruguayos Diego Ebbeler (piano) y José San Martín (batería), el contrabajista sevillano Chechu Sierra y el guitarrista brasileño David Tavares, que recientemente ha publicado el formidable disco, “Un toque de color”, que navega entre el flamenco y los ritmos de su país. Cerrará el ciclo el trío del contrabajista Javier Colina, un de los músicos de jazz españoles de mayor prestigio internacional, baste destacar sus trabajos junto al maestro Tete Montoliu, la Fort Apache Band de Jerry González, su aparición en la película “Calle 54” de Fernando Trueba o la exitosa grabación del disco “Lagrimas negras” junto a Bebo Valdés y “El Cigala”. La formación que estrena Colina para este festival se comenzó a gestar hace más de un año, durante el homenaje realizado al maestro Malik Yaqub en la Sala Clamores de Madrid, con motivo de su 75 aniversario. El saxofonista vallisoletano José Luis Gutiérrez, director artístico del festival castellano leonés propuso y Colina dispuso, solo faltaba encontrar al baterista adecuado, el cubano Horacio “El Negro” Hernández, ganador de un premio Grammy y colaborador entre otros de McCoy Tyner, Michel Camilo, Dizzy Gillespie, Michael Brecker, Arturo Sandoval, Carlos Santana o Steve Winwood. Poco se sabe sobre el repertorio que este trío ofrecerá en estos sus primeros conciertos, el estreno mundial se realizará el día anterior en Palencia, pero sin lugar a duda será todo un acontecimiento el presenciar a tres figuras de tanto talento y tan dispares sobre un mismo escenario.
Todas las actuaciones comenzarán a las 20:30 horas y las entradas pueden adquirirse en las taquillas del Teatro Calderón a un precio de 6,50 euros.

José Miguel Sebastián
El Norte de Castilla

Nuevo disco de Martirio y José María Vitier

            El pasado 17 de Mayo se publicó el último trabajo de María Isabel Quiñones, más conocida por Martirio y del músico cubano José María Vitier, bajo el título “El aire que te rodea”. La cantante onubense ha unido su talento al de Vitier, pianista nacido en La Habana e hijo de los poetas Cintio Vitier y Fina García-Marruz, y al que se conoce particularmente en España por su prolífico trabajo como autor de bandas sonoras para películas como “Fresa y chocolate” o “Cosas que dejé en La Habana”, para dar forma a trece temas en los que la poesía iberoamericana se torna protagonista. El disco se grabó hace más de un año los estudios Abdala de la capital cubana, contando con Raúl Rodríguez (guitarra flamenca, tres y percusión), Víctor Pellegrini (guitarra), Amparo de Riego (violoncello), Niurka González (flauta), Yandy Martínez (contrabajo), Oliver Valdés (batería), Adel González (percusión) y Bárbaro Rodríguez (percusión). Los poemas de García Lorca,  del mexicano Salvador Díaz Mirón, de la chilena Gabriela Mistral, de los nicaragüenses Rubén Dario y Ernesto Cardenal, entre otros, han sido musicados y arreglados por Vitier e interpretados por la genial Martirio, que declara haber luchado mucho por conseguir publicar este trabajo: “Tenía una necesidad imperiosa de sacarlo porque creo que tiene dentro mucha belleza para entregar a la gente”. Si bien cada uno de los poemas y cada una de las melodías que conforman este disco necesitan ser escuchadas con atención para apreciar todos sus matices y atender a sus mensajes, a cada uno le atrapará de manera especial alguno de ellos. Sirvan como ejemplo “Dulces favores”, que impregna de Jazz y Bossa nova el texto de Don Pedro Calderón de la Barca, “Llama de amor viva”, donde el Son se apodera de un fragmento escrito por San Juan de la Cruz o la particularmente acertada “Amor sádico” del uruguayo Julio Herrera y Reisig. También destaca el tema que da título al disco, con letra y música de José María Vitier y por el que transpiran los ecos de la Nueva Trova Cubana. En palabras de Santiago Auserón, que escribe en el libreto que acompaña a este disco, “El aire que te rodea es una lectura musical de la lírica escrita en castellano”.



José Miguel Sebastián
http://www.elnortedecastilla.es/v/20110526/cultura/martirio-publica-disco-musico-20110526.html